Corps, culture et recherche en mouvement
Un cycle de cinq ateliers pour explorer le corps à travers l’une des traditions les plus fascinantes de la Méditerranée
Pendant plusieurs siècles, le tarentisme a constitué une réponse culturelle à la souffrance, mobilisant musique, mouvement, imaginaire symbolique et participation collective.
Aujourd’hui reconnu par l’anthropologie comme un syndrome culturel, il offre un champ de réflexion exceptionnel sur les relations entre le corps, la société et les formes de connaissance produites par les cultures populaires.
À partir des recherches menées par Sudanzare, ce cycle propose d’explorer ces questions à travers la danse contemporaine, le théâtre physique et l’anthropologie du mouvement.
Il ne s’agit ni d’apprendre la pizzica, ni de reconstituer un rituel historique.
Il s’agit d’expérimenter le corps comme un espace de perception, de relation et de recherche.
Notre approche
Le mouvement constitue le cœur de notre recherche.
Nous l’abordons non comme une technique à acquérir ni comme un style à reproduire, mais comme un champ d’observation, d’expérimentation et de connaissance.
Notre travail s’appuie sur une méthodologie transdisciplinaire qui croise danse contemporaine, théâtre physique, anthropologie du geste et études des pratiques performatives.
Les traditions populaires méditerranéennes — et notamment le tarentisme — ne sont pas envisagées comme des modèles à réinterpréter, mais comme des terrains privilégiés pour comprendre comment les sociétés élaborent, à travers le mouvement, des formes complexes de relation, de perception et d’organisation collective.
Chaque atelier alterne expériences corporelles, temps d’observation, exploration guidée et mises en perspective historiques et anthropologiques.
L’objectif n’est pas d’apprendre une danse, mais de développer une intelligence sensible du mouvement.
Les intervenant·es
Tullia Conte
Autrice, danseuse et metteuse en scène, Tullia Conte est la fondatrice et directrice artistique de Sudanzare. Son travail se situe au croisement de la création contemporaine, du théâtre et de l’étude des cultures populaires de l’Italie méridionale. Depuis plusieurs années, elle consacre ses recherches au tarentisme, dont elle explore les dimensions historiques, anthropologiques et performatives à travers l’écriture, la création artistique et la transmission. Elle est notamment l’autrice des ouvrages La dernière tarentule et Le temps long du tarentisme.
Mattia Doto
Danseur, pédagogue et cofondateur de Sudanzare, Mattia Doto développe une recherche artistique consacrée au mouvement, à la pédagogie corporelle et aux pratiques performatives. Diplômé en Arts, Musique et Spectacle de l’Université de Bologne, il poursuit depuis près de vingt ans un travail à la croisée du Butō, des danses traditionnelles du sud de l’Italie et de la création chorégraphique contemporaine. Ses recherches nourrissent les créations, les laboratoires et les dispositifs de transmission développés par la compagnie.
Ensemble, ils dirigent la compagnie Sudanzare, laboratoire de recherche artistique consacré aux relations entre corps, mouvement et cultures populaires méditerranéennes.
LES CINQ RENCONTRES
1. Le corps n’oublie jamais
Explorer la mémoire du mouvement
Samedi 3 octobre 2026
Le corps conserve des savoirs que les mots ne racontent pas toujours.
Cette première rencontre invite à développer une qualité d’écoute corporelle fondée sur la perception, le rythme, la respiration et le mouvement. À travers des pratiques issues de la danse contemporaine et des approches somatiques, nous explorerons le corps comme une mémoire vivante, individuelle et collective.
2. Quand une société danse sa souffrance
Comprendre le tarentisme autrement
Samedi 19 décembre 2026
Pourquoi certaines cultures répondent-elles à la crise par la musique et le mouvement ?
À partir du tarentisme, nous découvrirons comment une société construit des réponses collectives à la souffrance. Cet atelier articule pratique corporelle et réflexion anthropologique pour mieux comprendre ce que le mouvement révèle des relations entre corps, culture et communauté.
3. Les savoirs oubliés du corps
Ce que les cultures populaires ont encore à nous apprendre
Samedi 6 février 2027
Les traditions populaires ne transmettent pas seulement des danses : elles transmettent des manières d’habiter le corps.
À travers l’improvisation, le théâtre physique et l’exploration du rythme, nous interrogerons ces formes de connaissance souvent marginalisées par la modernité, mais dont la richesse demeure profondément actuelle.
4. Danser ensemble : le corps comme relation
Présence, rythme et intelligence collective
Samedi 3 avril 2027
Le mouvement transforme notre rapport aux autres.
Cet atelier explore la dimension collective du geste : écouter, répondre, soutenir, construire un espace partagé. Les pratiques proposées s’inspirent de l’anthropologie théâtrale et des formes performatives où la présence naît de la relation plutôt que de la performance individuelle.
5. Habiter autrement son corps
Une expérience à prolonger
Samedi 19 juin 2027
Le dernier atelier rassemble les dimensions explorées tout au long du parcours.
À travers une pratique collective, les participant·es expérimenteront le corps comme un patrimoine vivant, un lieu où mémoire, culture et création se rencontrent. Une invitation à poursuivre cette recherche au-delà du cycle.
À qui s’adresse ce laboratoire ?
Ce cycle s’adresse à toute personne curieuse d’explorer le corps autrement.
Il est particulièrement destiné aux artistes, interprètes, pédagogues, chercheur·ses, professionnel·les du soin, ainsi qu’à toutes celles et ceux qui souhaitent approfondir leur compréhension du mouvement à travers une approche croisant pratique artistique et recherche anthropologique.
Aucune pratique préalable en danse n’est requise. Les propositions sont accessibles et adaptables aux parcours de chacun·e.
Ce que vous allez vivre
Au fil des cinq rencontres, vous serez invité·e à :
- développer une perception plus fine du corps en mouvement ;
- découvrir les recherches anthropologiques consacrées au tarentisme ;
- expérimenter les outils de la danse contemporaine et du théâtre physique ;
- comprendre comment les cultures populaires élaborent des savoirs corporels complexes ;
- partager une expérience artistique fondée sur l’écoute, la relation et la recherche.
Informations pratiques
Adresse : Studio Chandon
280 Rue Lecourbe, 75015 Paris
Dates des modules :
- Samedi 3 octobre 2026
- Samedi 19 décembre 2026
- Samedi 6 février 2027
- Samedi 3 avril 2027
- Samedi 19 juin 2027
Horaires des modules :
15h00 à 18h00
Modalités d’inscription
Chaque atelier peut être suivi de manière indépendante.
Il n’est pas nécessaire d’avoir participé aux sessions précédentes pour y prendre part.
Chaque rencontre est conçue comme une expérience complète en soi, tout en s’inscrivant dans une dynamique plus large de parcours et d’exploration.
Tarifs
Prix par atelier : 55 €
Tarif réduit : 45 €
(pour les adhérent·es de l’association, étudiant·es, intermittent·es du spectacle et bénéficiaires des minima sociaux)
SUDANZARE 